Av. España y J. A. Maza, Ciudad de Mendoza. Informes: 4495288. Horario boletería y administración: lunes cerrado, de martes a sábados de 10 a 13 y de 18 a 21, domingos de 18 a 21. navecultural@ciudaddemendoza.gov.ar. La programación puede estar sujeta a modificaciones.
El desarrollo urbano de la Ciudad de Mendoza presenta grandes desafíos para los mendocinos y mendocinas conscientes del nexo vital que une a todos los habitantes de una comunidad. La cultura, en tanto posibilidad de construcción de un destino individual y colectivo, constituye un factor estratégico para el desarrollo social y económico de las ciudades y la calidad de vida de sus ciudadanos y ciudadanas.
Por ello, la Municipalidad de la Ciudad de Mendoza, durante la gestión 2007–2011 del Intendente Dr. Víctor Fayad, puso en marcha la construcción de un nuevo centro cultural.
Este nuevo ámbito, debía por otra parte, complementar y dar impulso al desarrollo urbano de la sección 4ta Oeste de la Ciudad, iniciado con la ejecución de la obra del Parque Central.
Este magnífico Parque de 16 hectáreas emplazado en el corazón de la ciudad en antiguos terrenos pertenecientes al Ferrocarril Gral. San Martín, es casi el centro geométrico del área urbanizada del departamento capital de la provincia de Mendoza. El predio constituye una gran reserva, libre de edificaciones enclavado en una zona urbanizada, rodeada por una importante área residencial de alta densidad habitacional y próxima al centro de la ciudad. En los últimos años, se ha constituido en uno de los espacios verdes más importantes y predilectos de los miles de niños, niñas, jóvenes, familias, trabajadores, deportistas y cultores de la vida al aire libre que diariamente lo disfrutan.
En el sector sudeste del Parque Central, se encuentran 4 galpones que fueron utilizados por la ex Estación de Cargas del Ferrocarril.
La Nave Cultural, se inaugura como producto de la refuncionalización y puesta en valor del ex galpón ferroviario ubicado en la intersección de las calles Av. España y Juan Agustín Maza del Parque Central de la Ciudad de Mendoza.
Este galpón, fue identificado como espacio óptimo para albergar actividades culturales multidisciplinarias que nucleen diferentes propuestas, por sus generosas dimensiones, su privilegiada ubicación y su accesibilidad, además del valor histórico y arquitectónico del mismo.
Por otra parte, el galpón adyacente a este complejo recuperado, fue otorgado por la Municipalidad de la Ciudad de Mendoza en comodato a la Universidad Nacional de Cuyo, ámbito donde emplazará el futuro Complejo Cultural Universitario hoy en etapa de desarrollo de proyecto. Ambos edificios conjugarán una propuesta cultural para la Ciudad de enorme dinamismo y alcance.
La designación de Nave Cultural se fundamenta principalmente en las sugestivas asociaciones que la idea de una Nave propone. La posibilidad del viaje, del descubrimiento, de transportarse a otros lugares y tiempos, de explorar nuevos horizontes estéticos, científicos y culturales, ámbito de creación y trabajo en equipo. Por otra parte, Nave Cultural, remite al origen arquitectónico de la estructura ya que la misma se define en ese ámbito como Nave Industrial.
La programación de las actividades será diseñada en base a los objetivos de la Nave Cultural y de los lineamientos estratégicos de la gestión municipal. Se realizarán dos o más convocatorias anuales y públicas de programación para que los distintos agentes de producción cultural locales, nacionales e internacionales presenten sus proyectos, los que serán evaluados por las autoridades de cultura del gobierno municipal. La programación de la Sala 2 está sujeta a las cláusulas establecidas en el Convenio Marco de Cooperación suscripto entre la Municipalidad de la Ciudad de Mendoza y el Instituto Nacional del Teatro (decreto Nº 1489 del 11 de noviembre de 2009).
La Nave Cultural cuenta con una superficie cubierta de 2.200 mts2 y se integra a la obra exterior de una superficie de 5.565mts2 que consistió en la construcción de explanadas amplias para albergar actividades culturales al aire libre, veredines de circulación, escalinatas de acceso, playa de estacionamiento y parquización e iluminación del predio.
El proyecto arquitectónico de refuncionalización tuvo como premisas fundantes: 1) respetar la estructura original en todos sus aspectos, 2) generar una imagen disociada entre el exterior antiguo y el interior de moderna tecnología, 3) permitir la simultaneidad de actividades en las tres salas principales que integran el complejo 4) otorgar a las salas versatilidad de formatos para albergar actividades y flujos de público diversos.
El edificio intervenido, fue originalmente construido en chapa galvanizada y estructura de acero, con materiales nobles importados de Inglaterra, tiene un techo tipo Shed, con vidrios orientados al noroeste. El proyecto de refuncionalización ha mantenido y recuperado la arquitectura industrial, y ha incorporado tecnología necesaria para componer un conjunto confortable, funcional y estético. Posee grandes portones que permite la integración de las actividades externas e internas que allí se desarrollen.
Arquitectónicamente se destaca en el acceso a la Nave Cultural un volumen vidriado que rompe con el sistema lineal y simétrico de la estructura original, que invita a acceder al espacio sin saber que sucede en el interior del mismo.
Al acceder se encuentra un espacio abierto, luminoso, con tecnología de última generación a la vista, dejando de lado el óxido exterior y generando un puente entre lo antiguo y lo moderno.
El acceso peatonal a la Nave Cultural se realiza por Av. España 2.110. El volumen vidriado en tonalidad verde que se destaca del resto de la estructura, señala el ingreso al complejo. Desde allí se accede al hall principal donde se encuentra la boletería y recepción, el buffet, sanitarios públicos y el acceso a las tres salas (Sala 1, Sala 2 y Sala 3) que componen el centro cultural. Cuando la Universidad Nacional de Cuyo haya finalizado su obra de remodelación de la nave industrial adyacente se ha previsto integrarlos en un ingreso por calle Agustín Maza.
La Sala 1 es la de mayor dimensión de la Nave Cultural. Es una planta única de 880m2 con capacidad para 800 personas sentadas más un entrepiso de 170m2, acustizada, equipada con iluminación, sonido digital, mobiliario móvil consistente en sillas, tribunas retráctiles y un escenario móvil. La misma es apta para espectáculos y actividades artísticas multidisciplinarias y de las nuevas tendencias como acrobacia y danza aérea. También está pensada para la realización de recitales, muestras y exposiciones de artes visuales, multimedia, diseño, ferias, otros. La ubicación del escenario y el público es móvil según las características del evento. Todo el mobiliario es desmontable. Pasarelas laterales permiten montajes escénicos y de público en dos niveles. Este espacio puede dividirse en cuatro o más fracciones para montaje y recorrido de muestras y exposiciones. Se anexa un depósito que contendrá el mobiliario desmontable, camarines con baño y sanitarios públicos.
La Sala 2, es una sala de teatro convencional, de 290m2 con capacidad para 210 personas, acustizada. Cuenta con parrilla de iluminación, sistema de sonido digital, tribunas con butacas fijas, cabina de operación técnica, depósito de ultilería y materiales escenográficos, camarines generales y sanitarios. Sala proyectada especialmente para espectáculos teatrales, musicales, danza, proyecciones de cine. Apta también para el dictado de cursos, talleres, seminarios de divulgación cultural y científica.
La Sala 3 es de 103m2 con capacidad para 80 personas, acustizada, allí pueden desarrollarse actividades que requieran de un lugar más acotado, con iluminación y sonido, escenario móvil y sillas. Apta para obras de pequeño formato, ensayos, talleres, conferencias, presentaciones de libro.
Fundación INVESCIENCIAS, Instituto de Investigaciones y Aplicaciones Científicas y Tecnológicas, desde su Foro “Naturaleza, Vida y Futuro” celebra en el 2012, como anualmente viene ocurriendo desde el 2009, el Día Internacional de la Madre Tierra con ECO 21 Mendoza, Jornadas de Educación Ambiental y Desarrollo Sustentable, con su Festival Artístico Declarémosle la Paz a la Tierra (4ª edición) y su Expo-Feria (2ª edición), con la coorganización de la Municipalidad de la Ciudad de Mendoza y de la Fundación ELIC, Escuelas Libres de Investigación Científica para Niños.
Con tal fin, realiza una serie de actividades como exposiciones, muestras, espectáculos artísticos, talleres y conferencias para la generación de instancias de reflexión y acción en favor del Ambiente, la creación de una conciencia común a los problemas de la contaminación, la conservación de la biodiversidad, el desarrollo sustentable y sostenible local y regional, inclusión social, Cultura de Paz, y otras preocupaciones ambientales. Participarán distintos Organismos de Ciencia y Técnica, Universidades, Organizaciones Sociales, Educativas, Empresas, Artistas, Organismos Públicos y personas físicas comprometidas con la protección ambiental y el Desarrollo Sustentable y Sostenible. Destinado a Público en general, Investigadores Científicos y Tecnólogos, Docentes, Estudiantes y Educadores, Artistas, Medios de Comunicación, Organizaciones No Gubernamentales, Organizaciones Gubernamentales, Empresas, Productores.
Segunda edición de 2012 de "Trovador, el Canto de Mendoza", Ciclo de Autores y Compositores. Este año con importantes visitas: Jorge Fandermole, Vasti Michel (Chile), Paula Ferré (Buenos Aires), Ana Robles (La Rioja), José Luis Aguirre (Córdoba), junto a los Cantautores mendocinos reunidos en el Movimiento "Trovador, las Voces de Mendoza". ENCUENTRO 2: Rodrigo Martínez – Morenilla y Casimiro – Javier Caminos (Bs.As.).
Cantos del Espíritu en las tradiciones del mundo: Viaje hacia las sonoridades de la India, Tibet, Indoamérica, entre el pasado y el presente.
Espectáculo de danza ganador de premio Escenario 2011 como “Mejor Puesta de Jazz”, con más de 100 bailarines en escena, que rinden tributo a una de las bandas de rock más emblemáticas de la historia, interpretando una selección de sus mejores temas. Participan los ballets del Estudio Danza de Susan Salazar, bajo la dirección general de Ana Bosdari y puesta en escena a cargo de Federico Castro.
El cancionista chaqueño Sebastián Ibarra, visita nuestra provincia, en una mini gira que adopta el nombre y el formato de la gira litoraleña RUTA NACIONAL CANCIÓN, el cancionista local juampablodicesare reproduce esta idea en lo que vendría a ser la primera edición de la RUTA NACIONAL CANCIÓN CUYO. Sebastián Ibarra y Juampablodicesare, canciones sin su banda.
La nueva Guardia presenta su nuevo Show “Encendidos” luego de haber sido editado su primer disco a través del sello Inlglés Crossbackrecords , y en el marco de la preparatoria de su gira por Europa.
Un recorrido histórico que va desde sus inicios hasta los años ochenta del siglo XX, una aproximación a la clasificación de sus géneros, la etimología del término, algunas hipótesis acerca de su origen y su relación con los intelectuales y el mundo del arte. Disertación a cargo de Sergio Sartorio, procedente de Buenos Aires. Abierto a todo público.
El ex integrante de la pionera Ópera Encandilada y en Mendoza y el máximo referente del teatro de sombras de Argentina. Destinado a: artistas de teatro, artes visuales, danza y todos aquellos que desean profundizar la expresión artística de las sombras.
Los diseños de Horacio Reyes para su griffe Best Seller, siguen siendo desde principios de los 70´s, verdaderas muestras de creatividad y buen gusto. A la manera de los designers de Pret A Couture parisinos y neoyorkinos, sus vestidos son verdaderas master-pieces en la moda argentina. En esta producción hemos rescatado algunas de sus piezas intemporales para la hora del cocktail o una gran gala, robes como escapadas de un film de la Metro o un libro de Beaton.
El reconocido artista mendocino Luis Quesada obtuvo en 2011 el Premio a la Trayectoria en Artes Visuales del Fondo Nacional de las Artes. Para acompañar dicho premio se realiza una muestra retrospectiva del artista que incluye obras de sus diferentes líneas de producción (mobiliario, tapices, joyas, pinturas, relieves, grabados, esculturas) y un paneo por las distintas etapas de su carrera. Curadoras: Laura Valdivieso, Mariana Mattar y Alejandra Crescentino. Invitan: Municipalidad de la Ciudad de Mendoza, Fondo Nacional de las Artes, Museo Franklin Rawson, Gobierno de San Juan.
El Grupo Los del Solar, de casi 35 años de trayectoria en la escena musical local y nacional, presenta su trabajo discográfico: Los del Solar “Boleros”. Interpretarán grandes éxitos del género romántico de Latinoamérica que trascendió en todo el mundo.Integrantes: Miguel Navarro, Lito Fernández y Walter Ulloa. Músicos invitados: Matías García (percusión) y Sebastián Narváez (bajo acústico).
Dos hombres unidos y enfrentados por la pasión por ELLA, Ninguno puede ser más ni menos, están igualados, pero la vuelta de tuerca que aplica la autora desnivela cualquier ventaja y lleva la acción a un desenlace de alta tensión dramática. La pasión y la infidelidad movilizan la acción dramática, “la pasión tiene algo de monstruoso”. “Ella”, obra de Susana Torres Molina, obra que reune por primera vez en escena a GUILLERMO TRONCOSO Y VICTOR ARROJO. Puesta en escena: Troncoso/Arrojo. Asistencia de Dirección: David Maya. Escenotecnica: Analia Quiroga-David Maya. Produccion General: Grupo Cajamarca.
Dos hombres unidos y enfrentados por la pasión por ELLA. Ninguno puede ser más ni menos, están igualados, pero la vuelta de tuerca que aplica la autora desnivela cualquier ventaja y lleva la acción a un desenlace de alta tensión dramática. “Ella”, obra de Susana Torres Molina, reúne por primera vez en escena a GUILLERMO TRONCOSO Y VICTOR ARROJO.
En esta edición participarán como presentadores alumnos o graduados que quisieron mostrar en este espacio abierto ideas que han surgido o sido realizadas en el marco universitario: trabajos, proyectos novedosos o innovadores, tesis, trabajos de grado o especialización, etc. Animate a mostrar qué te inspira en el formato 20x20 característico de los encuentros PechaKucha Night. Más información: pkn.mendoza@gmail.com
Teatro de la luz y la sombra. Obra creada por Alejandro Szklar y Leila Simone, de larga trayectoria y experiencia en artes escénicas, visuales y docencia en el área.
Concierto a cargo de la alumnas Milagros Lanardi , Carmen Aciar, Victoria Salassa y Maria Luz Franco, con músicos invitados.
La obra es una reconstrucción del mismo argumento shakespeareano, en la que cada personaje tiene la ocasión de decir lo que hasta ahora había permanecido escondido en la caja negra de cada personaje.
Jinete Azul, Banda de Jazz Rock de 7 años de trayectoria, presenta su primer CD: "Pequeño desenlace polifónico y el sueño de alegrar perros”, producido artísticamente por Daniel Piccolo y grabado en Mendoza.
Muestra de alumnos a cargo de Marianela Martin y Elbi Olalla, de cantantes y pianistas que en esta ocasión presentarán música argentina.
Recital poético-musical para la presentación de “Los Invisibles y otros Secretos”, el nuevo libro del poeta Martín Echeverría. La propuesta musical estará a cargo del Trío conformado por Alejandra Bermejillo (Voz), Ernesto Pérez-Mata (percusión) y el Maestro Daniel Morcos (piano).
Sábados 19, 26 y 2 de Junio. Taller de collage en la animación, montaje de video y la animación y composición gráficas. 16 a 19hs. Sala 3. Cupo limitado. Informes e inscripciones: titonve@gmail.com
Uso intensivo del collage en la animación de recortes, en video experimental y en animación y composición gráficas. Dirigido a niños y adolescentes con notebook. Cupo limitado: 30 lugares. Convocatoria 1: Dirigido a niños de primaria. Sábados 19 y 26 de Mayo y 2 de Junio. Convocatoria 2: Dirigo a chicos de secudandaria en adelante. 9, 16 y 23 de Junio. Informes e incripciones: titonve@gmail.com. Tel: 4239858 / 154721123.
El reconocido artista mendocino Luis Quesada obtuvo en 2011 el Premio a la Trayectoria en Artes Visuales del Fondo Nacional de las Artes. Para acompañar dicho premio se realiza una muestra retrospectiva del artista que incluye obras de sus diferentes líneas de producción (mobiliario, tapices, joyas, pinturas, relieves, grabados, esculturas) y un paneo por las distintas etapas de su carrera. Curadoras: Laura Valdivieso, Mariana Mattar y Alejandra Crescentino. Invitan: Municipalidad de la Ciudad de Mendoza, Fondo Nacional de las Artes, Museo Franklin Rawson, Gobierno de San Juan.
Espectáculo de Tango en dos formas distintas. Colectivo tango lo aborda desde el jazz lo electrónico y lo experimental y Araca aires urbanos está basado en recuperar los orígenes del género de principios del siglo XX con recursos contemporáneos. Muestra de artes visuales.
Cronograma: Sáb 2: YES SPIRIT, Vier 8: ECLIPSE, Sáb 16: COSMO´S FACTORY, Vier 6 de Julio: KASHMIR.
Heredera del movimiento Hippie y la contracultura, de la psicodelia y del Mayo Francés, la Década del Setenta fue rebelde y contestataria, idealista y revolucionaria. Humanista, libertaria, creativa casi como ninguna. A cuarenta años, decidimos recrear parte de su música. YES SPIRIT / 40º ANIVERSARIO DE "CLOSE TO THE EDGE": La única banda tributo a YES de Sudamérica y su concierto homenaje a una de las obras fundamentales de la Historia de la Música Contemporánea.
Este ciclo es un espacio de encuentro para el desarrollo de las danzas denominadas de Nuevas Tendencias y un esfuerzo independiente que apuesta a la permanencia en cartelera de los espectáculos de danza. En cada nueva función se modifica el programa y en esta ocasión se presentan, Otro Ojo Danza Teatro, Colectivo Rojo Libre, Andrea Segovia, Mario Quevedo/Francisco Molina y El Árbol Danza Teatro.
“Como dice el dicho”: leyenda mapuche, se recrea la historia de dos hermanos Nahuel amante de su tierra, alegre trabajador y Huincul desconforme y soñador y su ingenuidad lo lleva a encontrarse con algunas sorpresas cuando emprende un viaje en busca de la felicidad.
Idioma: Inglés. Hell of a Cast es una obra sobre un elenco de actores que intentan hacer una gira comercial en Inglaterra con una obra de teatro. Los incontenibles problemas personales entre los mismos hacen que cada función sea casi una misión imposible. Hell of a Cast retrata lo que es el backstage de una obra de teatro como ninguna otra obra lo ha hecho, sin dudas cualquier actor se sentirá identificado con la representación de la misma.
Concierto de tango. Ciclo de música ciudadana que integra registros vanguardistas y tradicionales, en un programa de tangos de alta definición. Esta interesante propuesta fue ideado por El despunte Tango Club y Dos Golpes Bajos. El Ciclo se repetirá el Jueves 5 de Julio.
Cronograma: Vier 8: ECLIPSE, Sáb 16: COSMO´S FACTORY, Vier 6 de Julio: KASHMIR.
Heredera del movimiento Hippie y la contracultura, de la psicodelia y del Mayo Francés, la Década del Setenta fue rebelde y contestataria, idealista y revolucionaria. Humanista, libertaria, creativa casi como ninguna. A cuarenta años, decidimos recrear parte de su música. ECLIPSE: Banda homenaje a Pink Floyd. Continuando con los festejos por sus 15 años en escena presenta Pink Floyd Anthology: principio a fin. Hace un repaso de la mayoría de los discos, extrayendo canciones emblemáticas como Echoes o Dogs.
Trío Yatiri en vivo. Música latinoamericana de raíz folclórica pero con la impronta de un sonido renovado.
No hay folclore nuevo, ni folclore viejo, el folclore es uno... hay gente nueva haciéndolo.
“Rojo Amor”: Trata de cuando el diablo se enamora de una vendedora de manzanas para conquistarla, acude a su madrina , una vieja bruja, que lo aconseja y le da un secreto de un viejo e inefable truco, con dificultad intenta cumplirlo, pero algo inesperado sorprende al diablo y a su madrina.
Presentando su Tercer Video Clip de la mano de Cínicos Video Experimento y el adelanto de su segundo disco.
Los Deloreans presentando su 2do disco LIKE A HORSE, con su sonido caballasqueado traído desde el mismísimo infierno... estos 4 jinetes del apocalipsis surcarán la nave. Sus integrantes: Nacho Pe, Lean ¨topo¨ Chillotti, Marcos Pe, Juan ¨matrototo¨ Assenza.
Tati Conalbi es pianista (además de ser bailarina y diseñadora gráfica) y por primera vez realiza un concierto , con importantes invitados como Pablo Conalbi ( Sparkling Jazz band , Altertango ) , Ramiro Ortiz , Ramiro Conalbi , Simona Sibilla , Laura Pinna, entre otros. Florencia Conalbi es arquitecta , cantante y pianista, dueña de un color de voz muy particular y en esta ocasión presenta homenajes a grandes cantantes como Amy Winehouse , Norah Jones , etc. junto a artistas Invitados .
Segunda edición de 2012 de "Trovador, el Canto de Mendoza", Ciclo de Autores y Compositores. Este año con importantes visitas: Jorge Fandermole, Vasti Michel (Chile), Paula Ferré (Buenos Aires), Ana Robles (La Rioja), José Luis Aguirre (Córdoba), junto a los Cantautores mendocinos reunidos en el Movimiento "Trovador, las Voces de Mendoza". ENCUENTRO 3: José Luis Aguirre (Córdoba) – Víctor Hugo Cortéz – Sebastián Guillén.
Cronograma: Sábado 16: COSMO´S FACTORY, Viernes 6 de Julio: KASHMIR “The Led Zeppelín Experience”.
COSMO`S FACTORY. Un recorrido por todos los hits de la banda norteamericana de fines de los Sesenta y principios de los Setenta.
Capicua, banda del este maipucino, presenta su primer disco, donde fusiona distintos estilos como rock, pop, funk y reggae. Noche llena de amigos, invitados de lujo, saxos, guitarras, teclados, quenas y todo lo que se pueda subir al escenario.
“Vení que te cuento”: Una actor músico y una actriz recrean cuentos y leyendas de nuestro país entrelazados con canciones clásicas de diversos autores argentinos.
El concierto Voces Solidarias en su segunda edición, la Alianza Francesa de Mendoza junto a los coros de las Universidades con Convenio se unen para realizar un concierto coral a beneficio del Hogar de Ancianos Santa Marta.
Mendoza será sede del II Congreso de Relaciones Internacionales. Para inscribirse, completar el formulario online en www.congresorrii.com.ar . Cualquier inquietud comunicarse por mail a: secretaria@congresorrii.com.ar
“La gallina de los huevos duros”: Una simpática gallina vive con su gallo hasta que un día es robada por un señor con intención de hacerse rico a partir de la venta de huevos y pollitos. Lo que nunca imagina es que esta gallina lo sorprenderá y hará que sus planes cambien…
Discípulos presenta una selección de temas de sus 3 discos, los cuales serán registrados para la realización de un DVD.
Un interesante cruce entre la danza, el deporte y la sexualidad. Una obra que a través del lenguaje corporal explora los limites del lenguaje contemporáneo, respecto del movimiento y su posterior interpretación. Poyo rojo mezcla acrobacia y comicidad ,Naiff, kitch, poncif o cualquiera sea su lectura que pueda arrojar, sin embargo un impactante abanico de posibilidades físicas y espirituales del ser humano. Actúan: Alfonso Barón, Luciano Rosso. Dirección: Hermes Gaido. Unpoyorojo.blogspot.com
Concierto de oratorios y motetes italianos del primer cuarto del siglo XVII, música vocal del momento del nacimiento de la ópera, con fuerte carácter teatral y una sacralidad llena de sensualidad (música de Monteverdi, Bonini, Arrigoni, Giovannelli, Anerio y Grandi). El ensamble CUYOS AYRES nuclea a importantes cantantes del medio bajo la dirección de Ramiro Albino, utilizando técnicas interpretativas del momento de concepción de las obras. Intérpretes: GRISELDA LÓPEZ ZALBA & JIMENA SEMIZ, canto / GLORIA LÓPEZ, alto / LISANDRO PELEGRINA, tenor / GUIDO VACCA, barítono / IVÁN TKACKEK, órgano / RAMIRO ALBINO, arpa y dirección general.
El joven flautista cordobés (ahora radicado en Buenos Aires), presenta su primer trabajo discográfico “Vientito criollo”. Es egresado de la UNCuyo, doble Licenciado en Flauta Traversa y en Música Popular; obteniendo notables promedios y mención de honor en sus exámenes finales. En Mendoza participó en proyectos musicales como: Ensamble Pinto, Traful, etc. En su visita ofrecerá una Master Class en la UNCuyo y el Concierto presentación del material discográfico.
Música, Danza, Artes Plásticas, Fotografía, Arte Audiovisual. Todo nuestro Tango Multidisciplinario. (El Despunte Orquesta, Ballet de la Capital, Proyección del Cortometraje “Tango, sólo para dos..”, exhibición de 8 parejas de bailarines de tango, Muestra de Arte Plástico, clase de tango y milonga). A las 18:00 se realizará la Inauguración de la muestra, y a las 21:00 comienza la milonga. Más información en www.mendoza2x4.com.ar .
Días eternos de Carlos País. Dirección y producción genial, Carlos Distefano. Género: Grotesco-comedia. Duración: 55 min. Interpretes: Verónica Wankiewiz, Polaka Merelo, Carlos Distéfano. Elenco: la sociedad dramática.
"La mujer y lo social. Reflejado en distintas aristas. El trabajo, los vínculos, los afectos, la soledad, los recuerdos, el dolor... el trato hacia las capacidades distintas. La crueldad hecha humor... Y el humor hecho drama. Cómo se nos pasa un día sin que a veces nos demos cuenta cuán importante era, aquello inmediato que teníamos. Qué interminable puede ser un día cuando ya no tenemos lo que no pudimos descubrir y lo valoramos en la ausencia. La lucha por sobrevivir nos hace insensibles... Y nos obliga al hábito de valorar lo perdido..."
Uso intensivo del collage en la animación de recortes, en video experimental y en animación y composición gráficas. Dirigido a niños y jóvenes en general, con conocimientos básicos de computación. Cupo limitado: 30 lugares. Valor: $180. Informes e inscripciones: titonve@gmail.com. Tel: 4239858 / 154721123.
Sinopsis del curso: El curso estará dividido en dos instancias. Durante la primera abarcaremos el movimiento mediante técnicas de danza contemporánea para realizar secuencias físicas de solos y dúos. Dichas secuencias serán utilizadas en la segunda instancia del curso para profundizar el trabajo mediante técnicas mixtas de actuación y clown. También impartiremos material rítmico mediante el cuerpo como instrumento musical (percusión corporal). El curso apunta a que cada participante pueda partir de las técnicas que domina para la construcción de un lenguaje teatral contemporáneo. Hermes Gaido se formó como actor en la EMAD (Escuela de Arte Dramático, Bs. As.). Es actor, dramaturgo y director de teatro y danza. Participó como actor en cine, teatro y TV. Actualmente dirige las obras URRAKA, música con objetos y Un Poyo Rojo, teatro físico. Alfonso Barón es actor, bailarín e intérprete físico. Comienza sus estudios en Mendoza en la UNCuyo, teatro El Taller y la Compañía El Árbol danza-teatro. Luego viaja a Buenos Aires para trabajar con renombrados coreógrafos y en el Teatro General San Martín. Integró la Compañía de Danza del IUNA, la Compañía Nacional de Danza Contemporánea y el Combinado Argentino de Danza entre otras. Trabaja como coreógrafo, docente y performer. Actualmente es intérprete de las obras "La Idea Fija", "Los Posibles" y "Un Poyo Rojo". Luciano Rosso estudió danza, teatro y música de forma independiente. Participó como intérprete y coreógrafo de la compañía El Choque Urbano, además de otras compañías de danza independiente. Actualmente dirige junto a Hermes Gaido la compañía de música con objetos URRAKA, y es coreógrafo e intérprete de Un Poyo Rojo.
Hermanados por la danza presenta ballet corsario, campamento gitano, jazz live. Dirección: Marta Lertora, Codirección en clásico: María Valentina Lertora, Español: Maria Jose Verdaguer. Intérpretes: todo el alumnado del instituto superior de danzas Marta Lertora.
Programación a confirmar. POLONIA : SALA SAMOBÓJCÓW (LA SALA DE LOS SUICIDAS), Director/a: Jan Komasa, Año: 2011,
FRANCIA: LE MARIAGE A TROIS (Matrimonio de a tres) , Director/a: Jacques Doillon, Año: 2010, SUECIA: MISS KICKY. Directora: Håkon Liu, Año: 2010, ESLOVAQUIA: Slnečný štát (ESTADO SOÑADO), Director/a: Martin Šulík, PORTUGAL: OS MISTÉRIOS DE LISBOA OR WHAT THE TURIST SHOULD SEE, Director/a: José Fonseca e Costa, 2009, CROACIA: ENTONCES VEO A TANJA, Director/a: Juraj Lerotić, 2010, DINAMARCA: APPLAUS, Director/a: Martin Zandvliet, Año: 2009, PAÍSES BAJOS: SONNY BOY, Director/a: Maria Peters, Año: 2010, AUSTRIA: LOS CINCO PUNTOS CARDINALES, Director/a: Fridolin Schönwiese, Año: 2009.
RUMANÍA :FILANTROPICA , Director/a: Nae Caranfil, Año:2002, ESPAÑA: 18 COMIDAS, Director: Jorge Coira, Año: 2010, REP. CHECA: LIDICE, Director/a: Petr Nikolaev, Año: 2011, ALEMANIA: LILA LILA (MIS PALABRAS, MIS MENTIRAS, MI VIDA), Director/a: Alain Gsponer, Año: 2009, NORUEGA: EL ARTE DE PENSAR NEGATIVO; Director/a: Bård Breien, Año: 2006, BÉLGICA: DAENS, Director/a: Stijn Coninx, Año: 1992, SERBIA: MONTEVIDEO, EL SABOR DE UN SUEÑO, Director/a: Dragan Bjelogrlic, Año: 2010.
Concierto de tango. Ultima fecha del ciclo de música ciudadana que integra registros vanguardistas y tradicionales, en un programa de tangos de alta definición. Esta interesante propuesta fue ideado por El despunte Tango Club y Dos Golpes Bajos.
Kashmir. Banda homenaje a Led Zeppelin. Integrada por Adriana Rodríguez en voz, Edgardo Povez en guitarra, Federico Zuin en bajo y Zurdo Paz en batería. Realizan la experiencia de revivir el espíritu de la banda desde sus comienzos.